Cráneo Rojo

Recupero un diseño que me dejó muy satisfecho realizado para el grupo Anicet, basado en su canción Cráneo Rojo. Este diseño lo utilizamos también en The Fashioner para hacer camisetas del grupo, que iban a convertirse en merchandising oficial, pero la cosa quedó en agua de borrajas, como el grupo en sí... Al menos dejo testimonio aquí; sirva de homenaje al archienemigo del Capitán América. ^_*

Caricatura estratosférica

Hoy dejo el último trabajo que he hecho por encargo. Se trata de una caricatura de 40x50 cms, formato grande como veis, en acuarela y tinta china (para las líneas de acabado). Os voy a explicar un poco el paso a paso del proceso de trabajo, que creo es algo interesante y suele obviarse...
Lo primero fue discutir la técnica. Le comenté al cliente que podíamos hacerlo con color infográfico o a mano, en acuarela. Evidentemente el precio sería muy diferente. El símil que puse fue la diferencia entre comprarte un traje en Zara o hecho a medida en un sastre. No hubo ningún problema y acordamos hacerlo en acuarela. Lo siguiente fue recibir la documentación: fotos, características que debían aparecer (principalmente debía ser algo relacionado con el senderismo) y composición. Para facilitar mi trabajo la clienta me pasó este boceto hecho por ella:

Aquí ya se puede apreciar la composición, groso modo, que iba a mantener para el trabajo. La verdad es que este tipo de ayuda es muy buena a la hora de acertar con la idea mental que tiene el que te encarga. 

Posteriormente elaboré unos bocetos de las caras de los protagonistas de la caricatura, la parte realmente espinosa del trabajo. Estos bocetos sirven para empezar a familiarizarte con los rasgos y expresiones, algo importantísimo cuando, además, no conoces a la persona. Dejo algunos por aquí:

Una vez preparado todo, empieza el trabajo definitivo. He montado una imagen con algunos estados intermedios para que podáis ver un poco del proceso (pincha para ampliar):

Y por último dejo una imagen con calidad suficiente para apreciar el resultado final y los matices sutiles de la acuarela, que son los que hacen que sea mi medio pictórico preferido. ¡Saludos! *_^

Jorge González #1

Hola a todos/as. Aprovecho el verano para actualizar la cabecera del blog (jugando con la Wacom) y eliminar el "Hecho Yesca" que me ha acompañado todos estos años. Como gracia, como concepto de blog tenía sentido, ahora quiero darle nuevos vientos. Aunque por supuesto mantendré el formato blog, me gusta tenerlo así, a modo de diario...

Os dejo en esta nueva entrada la imagen de un maravilloso libro que me llegó la semana pasada del dibujante de cómics e ilustrador Jorge González. 

Lo compré formato crowfunding y la verdad es que es una pasada participar en proyectos así. El libro viene en tapa dura, con la portada pintada a mano (todas las de la tirada lo están, increíble) y con una lámina de edición limitada dedicada de regalo. Aquí se recogen trabajos de todo tipo del artista, como si de un cajón de sastre se tratase con bocetos, pinturas, anotaciones y demás... Aún podéis haceros con el en la web de Dibbuks, que ha hecho una tirada en rústica (y ya con la portada impresa normal, claro. En palabras de Jorge en la web de Dibbuks este libro es:

“Mi nombre es Jorge González y llevo más de veinte años trabajando con historietas e ilustraciones. En los últimos años publiqué Fueye, Dear Patagonia, El gran surubí, Barbosa, el pirata... y más allá del placer de poder haber visto todos mis libros editados, llevo tiempo con ganas de ver, quizás, el que más deseo: los dibujos, pinturas y anotaciones más primarias, esos que suelen aparecer muy temprano por la mañana o en los momentos donde no existen ni la voluntad de dar un sentido ni los condicionamientos. Dibujar por el simple acontecimiento de dibujar.

El libro tiene unas 200 páginas y encontrarás todos mis sketches, notas, dibujos y pinturas no publicados”.

Os lo recomiendo con fruición. Vuelvo pronto, prometido. ^_*

De Superhéroes y Hadas

 Hoy os dejo la portada del nuevo libro de Ediciones Perseidas (ahora Ediciones Gotas de Luz). Aurelia eligió el boceto número 6 (de mis 8 propuestas) y a partir de ahí empezamos a trabajar. Os dejo el boceto más definido (segunda imagen), los lápices finales, la ilustración ya coloreada y, finalmente, el resultado final con textos y diseño gráfico. Está previsto tener a la venta el libro para final de Junio. Más información en el Facebook de Aurelia. ^_*

                                                         

 

Geolodía 2014

El próximo domingo 11 de mayo hará tres años del terremoto de Lorca. Este año el Geolodía de la Región de Murcia se celebra allí, en Lorca. Consistirá en un recorrido de 2'5 kms en el que se pasará por diferentes puntos de interés geológico, como la falla de Alhama que atraviesa la ciudad y que es origen del peligro sísmico que encierra la ciudad. Os dejo el boceto de portada (según encargo inicial), los lápices y la versión final coloreada infográficamente. Esta ilustración será portada del cuadernillo que se repartirá a los participantes en la ruta guiada.

Aquí os dejo el cartel de la actividad por si alguien se anima:

Modo Up

Encarguillo/regalo de invitación para boda. Los novios, como podéis comprobar, son fans de la película Up. Trabajar cuando el "cliente" tiene las ideas claras es un arma de doble filo. Tienes claro lo que hacer, pero el destinatario tiene claro lo que imagina, así que hay que clavarle su imagen mental. Después de varios intentos quedamos todos satisfechos, y debo decir que las rectificaciones que me hicieron mejoraron el resultado final. Os dejo sobre estas líneas anverso y reverso.  Sed muy felices, Laura y Jose. ^_*

Ediciones Perseidas

A finales de verano del pasado año, mi amiga Aurelia García me hizo partícipe de su alegría al constituirse como editora de libros de Psicología y Positivismo. Sus inquietudes como escritora la llevaron a lanzarse al ruedo de la edición en estos tiempos (malos para la lírica) y fundó Ediciones Perseidas. Ahora, en breve, sale el primer libro, del que me he encargado del diseño de cubiertas. Le deseo mucha suerte en esta aventura de la que, seguro, formaré parte. ^_*

Feliz Amor

Que sí, que San Valentín es un invento de las grandes cadenas comerciales. Que es algo que incita al consumismo atroz. Al capitalismo desbordado... Pero también podéis regalar algo inmaterial, como he hecho yo a mi amadísima Carmen. Dibujico esbozado con la app "Paper" para Ipad, con mis deditos. Quered mucho: a mamá, a los amigos, al gato. A vuestros enemigos, que eso les joderá mucho. Amor, todo es amor. All is love.

Hablemos de Arte

Es curioso, no definiría mi blog como un lugar donde se puede venir a leer sobre Arte. No al menos con la frecuencia que apuntan las etiquetas que, también, dan nombre a esta entrada. De vez en cuando aparece algo que me hace saltar el resorte y me crea la necesidad de compartirlo con vosotros.

Recientemente he leído (en el Facebook de Pepo Pérez):"La obra debería hablar por sí sola."

 



Cuando, en clase, los alumnos me preguntan cómo se cotiza tanto Picasso, o les muestro un Tàpies o un Rothko y ponen cara de rechazo, les explico que toda obra tiene un texto y un contexto. Un texto que explica la poética del artista (en algunos casos sesudos tratados) que es necesario conocer y, por otro lado, un contexto. Un momento puntual de la Historia del Arte que legitima lo que ese autor ha hecho. Pero centrándonos en el texto, en el sentido en que completa la obra no siempre tengo una postura clara. Hay momentos en los que estoy de acuerdo con Pepo y pienso que la obra debería decirme todo lo que necesito saber sobre ella. Otras veces pienso que es injusto juzgar algo sin conocer su estructura interna. Como juzgar un libro escrito en chino como algo malo cuando no tengo ni idea de chino. Por eso digo que no tengo una postura definida y clara. Lo único que tengo claro es que el Arte debe ser sincero. Y este pensamiento trae a colación una bonita entrada que he leído (estos días) en la web de Xataka Foto, escrita por Ya'akov Márquez que os recomiendo leer. Yo os dejo, para finalizar, una adaptación que he hecho sustituyendo al fotógrafo por el artista (por supuesto el fotógrafo también lo es, pero quiero generalizar y agruparlos a todos). Dice así:

Cuando éramos pequeños, todos dibujábamos sin pensar en el que dirán. Solo cogíamos un lápiz, ceras de colores e interpretábamos nuestro mundo, hasta que un día llegó un profesor o compañero y nos dijo: “eso está mal, no sabes dibujar bien”. Ya nos la liaron. Nuestra creatividad interior se apagó, caímos en la trampa...

Experimentar con la técnica, fusionar estéticas que en el ‘ahora’ no son correctas, abre un nuevo enfoque, una nueva oportunidad de expresión. Tocar las narices a las normas preestablecidas en los entornos artísticos puritanos es algo que hay que tener en cuenta. El primero que rompe el molde es siempre el que se lleva la gloria y los palos. Pero en el fondo la satisfacción personal es lo que debería impulsar nuestras imágenes, más que agradar a nadie o buscar ‘likes’, a no ser que sea un cliente que te pide un producto en concreto.
Si encuentras tu propia inspiración dejas de ser un artista ordinario. Lo extraordinario esta dentro de ti, solo tienes que buscarlo. Casi todos los artistas con éxito abandonaron su zona de confort en algún momento de su carrera.

^_*

Atrapamanchas (Dibujasueños 2)

El pasado viernes realizamos en el instituto las celebraciones por la festividad de Santo Tomás (patrón de los profes) y hemos vuelto a hacer, los de Plástica, la actividad del pasado año Dibujasueños. Yo esta vez le he dado una vuelta de tuerca y he hecho un "Atrapamanchas". Los alumnos dibujaban con un pincel unas manchas al azar y yo, cual cazador de formas de nubes, trazaba aquello que me sugerían las creaciones abstractas de los chavales. Así obtuvimos resultados bastante dispares y comprobé que, si me hacen el test de Roscharch, me encierran fijo. Bromas aparte, es una actividad muy enriquecedora, pues los alumnos te ven en el lugar que habitualmente ocupan ellos, y se produce un feedback muy gratificante. ^_*

Paisaje para cerrar el año

Cierro el año 2013 con este cuadro, un paisaje de Águilas, que os recordará a éste otro que os enlazo. Águilas desde "el otro lado", el lado del Pico de l'Aguilica. La técnica es la que vengo utilizando en este tipo de trabajos: Sobre una madera de 50x60 cm pego diferentes papeles de color (de ahí las "roturas" que se aprecian) y luego encolo bien, dando una base final de látex para que impermeabilice los papeles y poder pintar sobre ellos sin que se arruguen. Finalmente el proceso de pintura está hecho con acrílicos Vallejo y una última capa de barniz mate acrílico, para proteger el cuadro... Y con esta entrada cierro el curso 2013. Nada más, de momento. Feliz entrada de año nuevo amig@s. ^_*

Caricatura Western

Caricatura de temática Western o "Duelo al sol" para regalo. Boceto sobre DinA4 con lápiz 2HB y trabajo definitivo sobre papel Basick 370 gr., realizada con Gouache Titan y tinta china negra Windsor&Newton. Tenía muy clara la composición, quería que el protagonista se viera a través de su contrincante, pintado en azules para que no destacase mucho, dado su papel de secundario. Miré en Internet algunas imágenes del videojuego "Red Dead Redemption" y la portada de la película "ParaNorman" para componer la imagen. El trabajar con témpera/gouache es porque el acabado que deja no se parece a ninguna otra técnica, y me gusta mucho el resultado. ^_*

Felices Fiestas

Desde aquí, mi casa vuestra casa, os felicito las fiestas. Os deseo un año nuevo esperanzador, sobre todo os deseo proyectos e ilusiones de futuro. Esa es la gasolina que mueve nuestro motor. Celebréis la Navidad o no, seáis más sensibles estos días (o no), os posea el Grinch o paséis de todo os deseo felicidad. Yo seguiré en este rincón de Internet ofreciéndoos café siempre que queráis, mi puerta está abierta. Salud, amig@s... ^_*

Proyecto nuevo para año viejo

Hola amig@s. Hoy os dejo un batiburrillo de imágenes del proyecto en el que estoy metido: un nuevo libro (aquí emoticono de asombro). Y hasta aquí puedo leer. ^_*

Caricatura alimenticia

Hoy os dejo una caricatura que me han encargado. Se trata de una familia completa, perricos incluidos. Tenéis la foto del proceso, el resultado definitivo y una foto de mí "working on fire" cortesía de Capi. La técnica es acuarela y tinta china sobre papel de acuarela Guarro de 240 gr. ^_*